北京舞蹈学院韩春启教授来我院讲座——“湖南地方戏曲化妆、服装培训班”课程之《戏剧人物形象与舞台服装设计》

 文 稿|李 睆 赵一婕   图 片|陈非凡   编 辑|刘 蓉   审 稿|周朝晖

 

 

韩春启教授

毕业于中央戏剧学院舞台美术系,北京舞蹈学院教授,云南大学昌新国际艺术学院教授,中央戏剧学院客座教授,一级舞美设计师。曾获得北京奥运会先进个人、北京市优秀教师、教学名师和五一劳动奖章称号。

主要舞台服装设计作品有:

舞剧:《大梦敦煌》、《红高粱》歌剧:《西施》、《雪原》,音乐剧:《蝶》、《啊,鼓岭》等。

大型演出主要有:

北京奥运闭幕式,广州亚运会开闭幕、深圳世界大运会开闭幕、南京青奥会开闭幕、第七届北京,第十届南京、第十二届沈阳、第十四届西安全国运动会开幕式服化总设计等。

北京2021年《伟大征程》服装总设计。

      11月10日,我院特邀北京舞蹈学院教授、云南大学昌新国际艺术学院教授、中央戏剧学院客座教授、著名舞台服装设计师韩春启做《戏剧人物形象与舞台服装设计》的专题讲座,设计艺术学院院长周朝晖及“湖南地方戏曲化妆、服装培训班”全体学员、人物形象设计专业师生现场聆听了讲座。

      结合多年的艺术实践与教学经验,韩春启教授向大家分享了戏剧舞台服装设计的知识,讲述了人物形象与舞台服装设计的工作流程,赏析了多部戏剧经典作品,认识了戏剧中的著名人物,并带领学员们从手绘的角度深入感受舞台服装设计的魅力。

 

 

 

 

 

课程的第一部分韩春启教授大家分享了舞台服装设计专业的由来,谈到了戏剧的起源以及它和舞台美术设计的关系。

韩教授讲到:“从某种意义上讲,舞台美术的艺术综合性与它的戏剧本体的关系是一致的,因此与戏剧关系最紧密的就是服装和化妆。”而舞台服装设计直接关联的就是演员的造型和衣服。对很多舞台服装设计师来说,我们在具体任务面前如何确定人物设计思路?如何进行具体的工作?这依旧还要回到戏剧的基本点上来审视和判断。因此要从戏剧入手谈舞台服装设计的创作,首先应该温习基础和经典。课程的第二部分则将戏剧这一概念进行了细化,把戏剧的观看语境分门别类,详细剖析的各中关键。

例如从服装设计和表演形式的角度深入分析了五个不同版本的《天鹅湖》,总结了人物塑造的多样性。还从音乐的角度分析了我国的经典曲目《红旗颂》,将音符中表述的人物形象感受与大家分享。也在这一部分的教学中总结了关于戏剧的8个很有意思的悖论:

 

它既是即兴的,又是经过排练的;

它既是参与的,又是向观众呈现的;

它既是真实的,又是模拟仿效的;

它既是能被理解的,又是晦涩朦胧的;

它既是此时此刻的,又是可以重复的;

演员既是自己,又是角色;

观众既相信,又不相信;

观众既被卷入其中,又保持距离。 

 

 

      第三部分课程韩春启教授则带领着全体学员体验手绘和服装设计的过程。韩教授认为无论是否有过绘画基础并不重要,真正重要的是有无人物感觉,他用人物的轮廓和粗矿的线条诠释了艺术创作的各种可能,也给完全没有学习过绘画的学员带去了信心和全新的体验。

 

      韩春启教授最后说到:“艺术创作,特别是舞台服装设计的创作,是受很多因素限制的。但也正因为如此,它的创作才具有特别的意义。很多时候舞台服装的设计制作是不被人们关注的,特别是在戏剧当中,如果你参与了一部戏的创作十分成功,这部戏演得十分成功,但是观众都没有注意到服装的存在,请不要太在意。”

          讲座现场张勇院长还代表湖南艺术职业学院向韩春启颁发了客座教授聘书,希望韩教授多到学院来开展调研指导、讲座交流。学员们被韩教授诙谐幽默、深入浅出的讲解深深吸引,更被他的敬业精神深深感动,讲座结束,学员们久久回味,掌声不断。