文/胡静 图/陈非凡 审稿/周朝晖
11月11日上午，我院邀请李霞英老师在美术楼102教室为“湖南地方化妆、服装技术研修班”开展题为《舞台化妆造型的传承与创新》讲座。李霞英，国家一级舞台美术设计师，全国“黄炎培杰出教师奖”、中国电影电视化妆技术学会副主任，中国舞台美术学会理事，个人化妆设计作品多次获国家级、省级大奖，个人专著《超级靓彩》、《炫彩-创意化妆造型》由湖南科学技术出版社出版并向全国发行。
李霞英老师讲课中
李霞英老师以一个化妆师要具有的职业素质为开头，提出化妆师要定位于化妆造型设计师，要提高整体素养。作为“设计师”一定要从舞台人物化妆造型的重要性出发，应研究人物化妆造型的新特征，力求突出角色的性格、身份、年龄、民族、职业等特征，帮助演员塑造准确、生动、感人的角色。接着，李霞英老师又从理论上给学员们讲授了舞台人物造型的两大元素：服装造型和化妆造型，二者既是一个整体又担负着不同的作用，互为补充又密不可分。并且从京剧、越剧、话剧、舞剧、音乐剧五大典型舞台化妆的特点进行分析，图文并茂的案例让学员们了解不同剧种化妆的个性与共性。
李霞英老师分析案例
李霞英老师还以舞台妆——唐妆为例，对面部化妆、发饰艺术和服装艺术进行分析。强调化妆造型设计师要用敏锐的眼睛善于发现不同时期的典型符号特征，并把这些典型符号特征和现当代多元化的材料、技术相融合，让妆面及整体造型更加美轮美奂。并对比了一些成功和不成功的案例，让学员们进行讨论、分析、总结。最后，现场给学员们进行唐妆的示范演示。
李霞英老师与学员合影
11月12日、13日，学员们在李霞英老师的指导下，进行了化妆实践练习。通过李霞英老师细致耐心的指导，让学员们深刻的感受到，化妆造型也是一门艺术，一门视觉的艺术，一门形象的艺术，一门综合的艺术。而作为一名化妆造型师必须深刻地观察和体验生活，需要不断拓宽眼界，提高个人的艺术修养和审美能力，注重化妆造型所体现的个性特质和文化内涵，同时还要捕捉时尚前沿讯息，丰富创作灵感，在传承中创新，创新中传承。